Bienvenida, Nuevo EP

Seguiré sacando música y componiendo de aquí al día que muera. Es una forma más en la que me expreso, un proceso creativo que realmente disfruto y que a medida que repito voy descubriendo cosas nuevas. Voy además ir mejorando otras ya establecidas.

En este caso presentamos Bienvenida un EP con temas dedicados a mi esposa, a mi hijo y por supuesto a mi recién nacida hija que nos acompaña desde el 18 de agosto de este año.

Todo empezó con Night and Day, una canción escrita sobre una melodía que improvisé una vez en el programa Acordes y Desacordes, que conduje a lo largo de 2018.  Retomé el tema y decidí que se grabaría enteramente usando un iPhone7, aún cuando la mezcla se hiciera en software convencional de mezcla y edición. Esa misma filosofía se aplicó a Dos Bajos, un dueto que pretende ser el primero de varios en donde grabé el groove de acompañamiento con el Viola zurdo y la melodía con el Fender diestro.

La balada Se que Te Amo tiene también un track de voz grabado con el teléfono y el resto fueron guitarras y un sintetizador capturados en la computadora. De ahí nos vamos con una canción donde mi hijo Diego me ayudó a concebir la letra. Me dijo que la historia trataba de un jaguar que salva a una bebé en un incendio para posteriormente ser ambos rescatados por la luna. Esos personajes dan vida a Tres, un vals-balada en donde toque un acordeón Hohner que perteneciera al abuelo de mi esposa. Al mismo Diego dedico Joven Triunfador, cuya melodía el tarareaba a la hora de la comida y decidimos convertir en canción.

Finalmente viene la canción que da título al EP, Bienvenida, para mi pequeña que ingresa a este mundo a acompañarnos. Necesitaba un tema festivo que se pudiera cantar ad lib en donde Greta y Diego contribuyen a coro. Esa melodía debo reconocer co-crédito a Jesús León, quien cantaba algo similar hace algunos años en la producción de un álbum de Ramón Gopal.

Aquí está, un disco muy para mi familia creado en tiempos de encierro por la contingencia sanitaria.

Salto e Impro

El album Salto e Impro fue compuesto, dirigido e interpretado por Carlos Franco en el Centro de Investigación y Estudios Sonoros de la Facultad de Artes de la BUAP.

Se grabó en de enero a junio de 2019 por el maestro Héctor Vudoyra en colaboración con el mismo Franco en los controles. A diferencia de otros de sus discos de larga duración, éste tiene un tinte más experimental. Se aleja del Rock y el Pop para adentrarse en el terreno de lo experimental.

El autor tomó como referencia las improvisaciones de piano de Chick Corea para llevar a cabo este proyecto, que al mismo tiempo sirvió como prueba de las instalaciones del CIESFA que se inauguraron en mayo de 2019.

El resultado es muy significativo en términos de escucha ya que puede tomarse como música de fondo mientras se está realizando otra actividad o puede uno relajarse y seguirlo con atención. No cae en lo cliché de música de restaurante pero tampoco es lo suficientemente Avant Garde como para ser rechazado por público no especializado.

Se puede descargar en diferentes plataformas de streaming y dejamos por aquí la versión de Youtube para quienes quieran adelantarlo.

 

Love Her Way

A ballad writtten for the author´s wife roughly based on Red Hot Chilli Peppers. The harmony follows a simple I-V-vi-IV chord progression on verses. The rythmic base was designed on the ryhm guitar playing that progression.

Time was taken to calculate how long it takes to create a song. The time described were taken during 4 sessions.

Session1 :The drums were rehearsed  for 3 hours and recorded in 1 hour plus 30 minutes for mic settings.

Session 2: Guitar, vocals and keyboards were recorded in 2 hours with a contribution from Hector Vudoyra on ryhtm guitar. Bass was later recorded in 20 minutes. The whole recording took 7 hours and 20 minutes.

Session 3:2 hours were investid in mixing and

Session4: 1 hour for mastering.

After 10 hours efective time the song was finished.

Time one takes to create a song does not necessarily make it good or bad but it is interesting to see how fast can the author work.

Credits:

 

Carlos Franco: Director and Producer

Hector Vudoyra: Photography and Mixing

José Luis Guevara: Recording and Mixing

Saúl Reyes: Camera Asistant

 

 

Resting On The Boulevard

Resting On the Boulevard

Album Notes

Thank you for letting yourselves in, mi casa es su casa, the bar is open for all, leave your bikes outside.

Production and performance of all tracks by Carlos Franco except where indicated.

A brief description of the menu:.

Casi Me Levanto 
This song was specifically written to be the Opening Title. The lyrics were inspired by comments people posted on the authors wall after watching video that played the song verse. The intention behind the song is to bring some good vibes to the listener.

Let Me Roll it
A classic McCartney tune. I decided to put it together with the chorus of Oh Darling since but songs are similar in style and feeling. It sounds a bit like a demo but I like to be indulgent with myself when giving a go at the drums.

Just a Pawn
This is one of those retrospective song when turning 40. It’s based on reflections of TV commercials from the 80’s to our days. Compra Alcohol y Shampoo remains a marketing phrase. Apparently toxic beverages and beauty products are one of society’s favorite escapes. Two invited Bassman helped me out with this song. Flavio Guzmán and Joel Quintero, both melodic in different and fantastic ways. A challenging task picking up which parts of which player should be on the final take. I hope I chose wisely.
Credits: Flavio Guzmán and Joel Quintero on bass.

Aprender a Amar
A song written and sang by Omar Garcia, a great cinematographer with whom I formed my first band back in my teenage years. The song began a ballad but after some discussions became a ska number. I basically sat in the producer’s chair and helped Omar in recording his first song after nearly 25 years.
Credits: Omar Garcia on vocals.

Angels
This song is some kind of tribute to late David Bowie, a mystic guitar atmosphere was built around the melody which speaks about demons and angels playing together. I thinks is intended to reflect the eternal antagonism that in the end forms part of the same. Masculine-Feminine, Black-White, etc.

Lost Stars
A rendition to Adam Levine’s hit with young Mexican talent Paola Romero on vocals. As somebody once said: “A ballad or two have to be part of an album”. This time a motion picture song took place.
Credits: Paola Romero sings most of the song.

Parece que Va a Llover
Being a motorcycle lover, I decided to pay some tribute to one of the most famous motorcycle scenes in Mexican cinema. Pedro Infante and Luis Aguilar sang this Cuban song while riding their bikes in their transit cops roles. This time I wanted Parece que Va a Llover with a rock pop taste.

No Matter What you Are
I have always been a fan of the unlucky Badfinger. This is my favorite tune, I added some changes to the verses and of course invited two bassist that play in different parts of the song: Alejandro Lozano and again Joel Quintero. Exciting teenage flavored song to sing vocals thinking about younger days.
Credits: Alejandro Lozano and Joel Quintero on bass.

Tempestad
This song was born out of a jam session with guitarist Roberto Gutierrez. I took the melodic parts of it and added lyrics, I wanted it to sound a bit like the Doors with a catchy chorus. The guitars played different roles on the song, one of them with chorus and the other one with heavy overdrive.
Credits: Roberto Gutierrez, chorus and overdriven guitars.

Other Life
A lyrics based on a romantic story of lovers never meant to be but feeling happy about it. I was looking once again to write a sixties pop ballad.

With Joy
I wanted this album to close with strength, I pictured some bikers driving in the rain when I decided to write it. The lead guitar had to be played by a biker/rocker whom is no other but Lain “Demonart” Vargas, pay attention to the soaring guitars along the verses.
Credits: Lead Guitar by Lain Vargas.

Come Around

Come Around

Franco, Carlos

Abstract A compilation of seven compositions is presented. The playlist shows a series of ideas by the author collected from april to october 2017. The project is presented in the following order: Blues for Al is a part of a compilation by Alonso Arreola´s bass sutdents. Bonita is a tribute to Luis Arcaraz, a mexican composer whom the author regards as one of Mexico´s first jazzmen. Come Around and Makes Sense are the two singles, since they are songs in the traditional way. Mariposa Tecnicolor is a great composition from the “Rock en tu Idioma” era. Finally two more expermiental tracks take place: Interesante Como y Random Thankfulness.

Acknowledegements The author would like to thank Joel Quintero for the bass track in Come Around and photographer Carlos Jurado (carlosjurado.es) to use one of his fotos as  album cover.

FS: El primer Extended Play del dúo Franco/Sampedro de bajo y batería

A tres años de haber empezado este dúo, finamente queda registrado el trabajo en un material discográfico. Ahora sólo existe en formato digital, más adelante veremos si publicamos disco físico.

El setlist es un compendio de los mejores números que hemos hecho su servidor y el baterista Adrián Álvarez Sampedro. Arrancamos con Feeling Good. Un estándar de jazz que ha sido grabado por grandes como John Coltrane, Nina Simone o Muse, de quien a sugerencia de Adrián optamos por coverear la rola en algunas tocadas hasta volverse uno de nuestros temas favoritos.

Le sigue de cerca Much, una balada blues concebida para bajo solo y voz con asesorías de Alonso Arreola. Con el tiempo la incorporamos al repertorio de Franco/Sampedro agregando la línea de batería. Es de mis personales favoritas, el tipo de canción que eligiría como single si tuvieramos que promover algo en medios masivos.

Viene en tercer lugar Brisa y Agua Pura, un tipo de Son veracurzano que el autor pensó como una oda a los paisajes naturales de México, la letra tiene contribuciones de Marco Quintana.

Como cuarto track aparece Instinto Animal, un tema swing/rock and roll donde quisimos hacer esa base bajo melódico con batería característica del género. Con una letra un tanto prosaica sin caer en lo vulgar.

Por donde comenzar es una canción de Marco Quintana fundamentalmente que formó parte del álbum de Eslabón “Va en Serio”. Sin duda de los temas de amigo que más disfruto, por esa razón decidí rendirle un pequeño homenaje.

La seis es Sheep Teeth, una rola que surgió de un jam session con Adrián, la letra viene de una anécdota de su trabajo en una empresa de implantes dentales y la idea era crear una rola bizarra con un aire a Frank Zappa, con todo y compaces irregulares.

Nunca puede faltar una balada, en este caso se trata de Lady from the Hills la cual más que de una dama de las colinas habla más bien de los paisajes celtas de Escocia, Irlanda y el norte de Inglaterra. Sin duda se cuela por ahí mi influencia beatlera.

Finalmente cerramos con la alegre música country de Verano, composición de Ramón Durañona que yo siempre quise hacer con Eslabón como parte del “Ahora o Nunca”. Finalmente la canción vive para cerrar este álbum y en su versión de autor aparecerá en la producción de Ramon Gopal Band.

Pues disfruten del disco, si alguien quiere lo pueden adquirir en los canales de música digital de su preferencia. O escribiendo a su servidor. Como todo trabajo, siempre hay áreas para mejorar; sin embargo para mi es muy importante ir cerrando ciclos musicales que sirven como documentación del trabajo.

¡Ojalá Disfruten!